Pièces d'identités, Carte d'identità, […] è di una simpatia unica: desta il riso senza sommergere l'idea che lo ha ispirato, la necessità di un africano di sapere chi è, da dove viene, quale è la sua cultura, e come questa può sopravvivere di fronte alle proposte non sempre accessibili della vita occidentale. E' un tema "caldo" quando si affronta a scuola o altrove la riflessione sulla storia, sulla propria identità e sulle radici culturali proprie di ognuno.
Nel film, il tema dell'identità è affrontato in maniera tale che la riflessione e la circostanza drammatica, che costituisce la trama, ci muove contemporaneamente al sorriso, al riso e nel medesimo tempo a considerare con qualche tremore i pericoli di un'emigrazione verso terre e culture abissalmente distanti dalla propria.
E' una giovane principessa che affronta, per motivi di studio, il viaggio verso un'università belga. Ma un giorno si interrompono i rapporti epistolari con i familiari e così il padre, che è re, un re di quelli delle nostre fantasie e delle leggende popolate da imperatori, re, stregoni, foreste vergini ed altri elementi esotici, arriva, avvolto nel suo tradizionale e anacronistico abbigliamento regale e accompagnato dai dignitari di corte, in Belgio a cercarla.
Equivoci a non finire, naturalmente, incontri illuminanti, scoperte incredibili ai suoi occhi e alla sua sensibilità, scandali, imbrogli, cattive furbizie di malavitosi contro i dignitosi atteggiamenti del vecchio re, letti solo come comportamenti ingenui e, per fortuna, il lieto fine come si addice alla commedia, qualunque sia la sua provenienza. (Michele Serra)
Temi possibili di discussione e approfondimento:
- L'identità: cos'è, come la esprimiamo? Cosa accade quando ciò che consideriamo caratterizzare la nostra identità diventa un elemento di discriminazione?
- Ciò che è "civile" e ciò che non lo è, cambia a seconda del sistema di valori in cui ci si trova. Il vecchio re suscita ilarità in un mondo che non conosce la sua cultura. Cosa sarebbe successo se fosse stato un uomo d'affari belga a recarsi in Congo per cercare la figlia? L'effetto sarebbe stato lo stesso o sarebbe stato diverso? Cosa avrebbe incontrato secondo te? Le cose sarebbero cambiate se la ragazza si trovasse in un villaggio o nella capitale?

Gino e Fiore sono italiani. Ma vogliono fare i soldi in Albania. Siamo nel 1991 e loro avrebbero trovato il modo per raggranellare un po' di denaro illecito, costruendo un'industria di calzature fantasma. Ma se Fiore è un imbroglione abituato a vivere di espedienti, Gino è un credulone presuntuoso. E finisce ben presto in mezzo ai guai. Prima viene piantato dal socio. Poi si scontra con la realtà di un Paese che odia. Un popolo, gli albanesi, che lui disprezza. Così lontani dall'Italia nei pensieri, nelle azioni, nel modo di vivere...Eppure eternamente attaccati alla nostra tv nazionale. Gino si trova tra loro, senza saper comportarsi. Senza sapere dove sbattere la testa. Ma sulla sua strada di imbroglione fallito sulla via del ritorno, finisce per apprezzare la stessa gente che detestava a priori. Tra i quali uno strano vecchio particolare, di nome Michele. Conosciuto anche col nome di Spiro. Un compatriota che ha perso il senno, dopo dodici anni di dura prigionia albanese. Tra la sua povera follia e la sua strana saggezza, comincia la loro conoscenza. Osteggiata, senza troppa convinzione, dalla prosopopea di Gino: che non ammetta la sua sconfitta umana. E quando la coppia raggiunge Tirana, il pover'uomo e il giovane italiano s'imbarcano sulla nave che li riporterà in Italia. Ma la vita di Michele si fermerà prima. Col sorriso sulle labbra, convinto com'è di essere partito per Lamerica...
Il regista offre una visione dell'Albania post - comunista, nei suoi atroci conflitti. Crudele e travagliata nelle sue differenziazioni etniche, ma allo stesso tempo così morbosamente attaccata all'Italia, che rappresenta una sorta di Eldorado al di là del mare. La critica elogia il lavoro di Amelio, senza però premiarlo a dovere: conquista un'Osella d'oro alla regìa, al Festival del cinema di Venezia. Ma vince anche nel 1995 il Premio della Critica al Sao Paulo International Film Festival, l'anno dopo si aggiudica sia il Goya Award, come Miglior Film Europeo che il Bodil Film Festival, come Miglior Film non Americano. Nel 1997, infine, ottiene una nomination all'Indipendent Spirit Award.

"Non si è mai liberi se si è lontani da casa".
Una storia c he inizia come tante altre : un giovane ghanese emigra in Italia, sognando di poter raccogliere abbastanza denaro per pagare gli studi del fratello, Kwaku. Dopo un certo tempo, è Kwaku stesso ad imbarcarsi per raggiungerlo. Il giovane arriva dapprima nei pressi di Napoli,nei campi di lavoro stagionali dove il fratello, affettuosamente chiamato da tutti Pummarò (come sono chiamati gli stagionali che lavorano nella raccolta dei pomodori) ha lasciato le ultime tracce. Ma non lo trova, perchè è sparito nel nulla per sfuggire alla polizia e alla camorra dopo aver minacciato un "caporale" con la pistola e rubato un camion, e ha lasciato una ragazza in attesa di un figlio. Da lei Kwaku scopre che dopo aver lasciato Napoli il fratello si era trasferito a Verona, e decide di raggiungerlo.
Lì, ospite di alcuni connazionali, il giovane trova lavoro in una fabbrica, entra in contatto con un associazione di appoggio agli immigrati e si innamora di Eleonora. La situazione, dopo un momento di iniziale serenità, si complica, per il rifiuto che Kwaku sente intorno a sé a causa del colore della sua pelle. Anche l' ex marito di Eleonora si rifiuta di farle incontrare la figlia per la sua relazione con un "nero". Dopo un'aggressione da parte di un gruppo di teppisti, lascia Verona per raggiungere Pummarò, che nel frattempo gli ha scritto una cartolina dalla Germania. Ma arriverà troppo tardi, o meglio, giusto in tempo per il riconoscimento legale del cadavere del fratello.
N.B: Pummarò è più che altro un film-dossier: non è un film di grandi qualità cinematografiche, presenta alcune ingenuità e alcuni stereotipi piuttosto grossolani nella rappresentazione delle diverse "tipologie" di personaggi che a tratti possono deviare dalla realtà dei fatti, ma è interessante per poter produrre un confronto con altri film girati sull'argomento, e per capire come esistano diversi modi di leggere e rappresentare una realtà.
Target consigliato: a partire dalla scuola media
Temi possibili di discussione e approfondimento:
· Il film ritrae la situazione degli immigrati in Italia tra la fine degli anni 80 e l'inizio degli anni 90: cosa c'è di diverso nella situazione attuale?
· Il film cade talvolta nello stereotipo, soprattutto per quanto riguarda la caratterizzazione dei personaggi. Quali sono secondo te, anche alla luce della tua personale esperienza?
- le difficoltà dell'immigrato: il permesso di soggiorno, la casa, il lavoro…

Lo scorrere di una giornata nella desolata periferia parigina insieme a tre ragazzi, un maghrebino, un nero e un ebreo. Famiglie disgregate, fallimenti scolastici, mancanza di prospettive di lavoro, inesistenza di una rete sociale e istituzionale, se non quella della piccola criminalità e della polizia, provocano noia, rifiuto, aggressività, violenza, odio. Anche l'amicizia è senza speranza. Come quello che sta cadendo da un grattacielo e dice "Fino a qui tutto bene". Ma il problema è l'atterraggio.
Temi possibili di discussione e approfondimento:
· la seconda generazioni di immigrati tra desiderio e rifiuto di integrazione
· la concentrazione degli immigrati nelle periferie urbane, luogo di emarginazione sociale e di violenza
Target consigliato: solo gli ultimi anni delle superiori.

Non è facile per una ragazza indiana, nata in Uganda e immigrata negli Usa, e un afroamericano portare avanti la loro storia d'amore: le rispettive comunità cercano in tutti i modi di impedirlo per i pregiudizi e le diffidenze reciproche. Isolamento e divisione contro il mito del melting pot. L'amore tra le persone però può contribuire a vincere le resistenze.
E a far capire qualcosa in piu' anche agli adulti…
Due i fili conduttori in questo film di Mira Nair: da un lato idea del ritorno, mitizzato e idealizzato da un indiano espulso dall'Uganda e immigrato negli stati uniti, che rifiuta il mondo in cui si e' trovato a vivere in nome di una casa e di una patria lontane. Dall'altra la voglia di integrazione, di superamento delle barriere culturali - che si rivelano piu' imposte che reali - vissuta dalla figlia , Mina, che anziche'indiana ugandese si autodefinisce un "mix masala", cioe' una mistura in uso nella cucina indiana, che mescola un gran numero di spezie diverse. Sarà alla fine la scelta di Mina a rivelarsi la più saggia, e il padre lo capirà a modo proprio, dando alla fine la giusta dimensione alla realtà e ai ricordi.
Possibili spunti di discussione e approfondimento:
· la difficoltà di comunicazione tra culture
· la stratificazione sociale dei gruppi etnici negli USA: pregiudizi incrociati, conflitti, mancanza di solidarietà
· la relazione affettiva tra i giovani come possibile forma di superamento dei conflitti e di integrazione della comunità
(Marina Medi)
· il rapporto del padre di Mina con l'Uganda ci riconduce alla delicata questione dell'identità dell'immigrato. Quale è il "suo" paese? Quale cultura riconosce come propria?
· Le coppie miste: una realtà sempre più presente nella società contemporanea.
-Target consigliato: a partire dalla terza media.

Parte dall'Africa il grido del cuore del piccolo Moctar, uno dei molti ragazzi africani che lasciano il loro paese e seguono i genitori immigrati in Francia. Mentre i genitori si adattano preso alla nuova vita, felici di poter essere di nuovo insieme dopo anni di separazione, per Moctar è difficile adattarsi ad un mondo così diverso da quello che gli era familiare, ed egli incomincia ad essere perseguitato dalla visione di una iena, che gli appare nelle situazioni più improbabili. Genitori, insegnanti, amici, compagni di classe…nessuno sembra comprendere il profondo disagio del piccolo, e nessuno sembra quindi in grado di aiutarlo. L'unico a riuscirci è un amico inaspettato, Paulo, un simpatico sessantenne parigino, anch'egli "fuori dagli schemi", anch'egli un po' un "diverso", che aiuterà Moctar a riconoscere le proprie paure, a superarle…e che alla fine riceverà dal suo piccolo amico un aiuto importante, altrettanto inatteso come lo sono forse i doni più importanti.
Target consigliato: dalla terza media in su
Temi possibili di discussione e approfondimento:
- I bambini immigrati e le difficoltà di integrazione
- Superare completamente cio' che ci fa paura talvolta non significa rimuoverlo, ma far pace con esso. In che senso? Uno spunto ci può essere dato da un altro film africano, in cartoni animati:Kiriku' e la strega Karabà, di M. Ocelot.

Said, algerino, è da vari anni a Milano dove lavora e vive, con la moglie Malika e tre figli, in modo decoroso, anche se non privo di problemi. Ha lasciato però in patria una seconda moglie, Fatma, con altri tre bambini per prendersi cura dei vecchi genitori. Quando il suocero muore, Fatma decide di raggiungere il marito, ma la legge italiana, che pure riconosce il diritto al ricongiungimento del coniuge, non prevede modelli familiari diversi dal proprio. Ottusità delle istituzioni che contraddicono l'articolo 2 della Costituzione sui diritti inviolabili dell'uomo.
Target consigliato: scuole superiori
Temi possibili di discussione e approfondimento:
Nonostante qualche stereotipo nella presentazione della cultura algerina, il film è interessante per i temi:
· difficoltà di integrazione legale
· accettazioni e rifiuti da parte degli italiani
· stereotipi italiani sul mondo arabo-musulmano
incidenti di lavoro agli stranieri (Marina Medi)

"La Repubblica riconosce e garantisce i diritti inviolabili dell'uomo sia come singolo sia nelle formazioni sociali ove si svolge la sua personalità e richiede l'adempimento dei doveri inderogabili di solidarietà politica economica e sociale" così recita l'articolo 2 della Costituzione Italiana.
Così si intitola anche il film di Zaccaro che narra la storia di una famiglia algerina immigrata in Italia.
La violazione dei diritti umani, a cui il titolo sembra rimandare, non esaurisce completamente la sostanza del film. Anzi sembra un pretesto per ribadire un evento antropologicamente devastante che è l'immigrazione di popolazioni impoverite e "traumatizzate" dalla rappresentazione del progresso.
La sofferenza di un domani avvolto dalla nebbia della rincorsa di un minimo di sostentamento in una società diversa e sicuramente poco accogliente, traspare in tutti i protagonisti immigrati del film. Anche e soprattutto attraverso i movimenti, gli sguardi, le riflessioni dei bambini passa una immagine, oltre che di tenerezza, di generale difficoltà a essere felici nella "terra promessa".
La poesia che il film trasmette va oltre il racconto della storia e sottolinea nel montaggio, nella recitazione, nella fotografia, il suo intento di critica a un modello di società, quella occidentale, molto poco disponibile a essere una cultura tra le altre culture, anzi. Un film che non disdegna di essere un tentativo di documentazione antropologica della realtà dei nostri tempi attraverso lo sforzo di far ridiventare le immagini cinematografiche, nella loro composizione, quello che sono: immagini parziali per un messaggio ideologico.

Un padre, Roger, che dà lavoro a cittadini immigrati, li sfrutta e quando un incidente ferisce gravemente uno di loro anziché aiutarlo lo lascia morire. Un figlio, Igor, che promette ad Hamidou, immigrato morente, di prendersi cura di sua moglie e del suo bambino, e che manterrà la promessa tagliando prima con titubanza poi definitivamente i fili che lo legano al padre e ad un mondo di adulti corrotto e senza valori. Perché "promettere vuol dire scegliere". Un film assai realistico, duro e di grande valore artistico. Un film che ferisce, che per spiegare la durezza della realtà sceglie un linguaggio crudo e sofferto. L'immigrazione in Belgio, lo sfruttamento dei lavoratori stranieri, ma soprattutto la miseria morale degli sfruttatori. La situazione dell'immigrato, indifeso e assolutamente alla mercé dei suoi sfruttatori, fa emergere e risaltare il marcio della società del benessere, e capovolge i ruoli: da che parte sta la miseria, da che parte sta la civiltà? Igor attraversa tutto il film per capirlo, e alla fine sceglie da che parte stare.
Target consigliato: ultimi anni delle superiori
Temi possibili di discussione e approfondimento:
· sfruttamento dei lavoratori immigrati
· sfruttamento della prostituzione e "tratta" di donne straniere
· incidenti di lavoro agli stranieri
osservare le tappe del percorso attraverso il quale Igor compie la sua Scelta affermando la propria identità e liberandosi dall'influenza deviante del padre.

Poche migrazione come quella indo-pakistana verso l'Inghilterra hanno prodotto risultati davvero meticci, di reale contaminazione culturale. Giunti con logore valigie di cartone, trattati come paria dai compassati londinesi, i pakistani hanno conquistato posizioni di prestigio, soprattutto nell'ambito economico. Il problema della loro difficile integrazione è sempre stato quello di far convivere il curry con il tè, il peso della tradizione e della religione musulmana con la fiera delle vanità che il moderno Occidente lascia sfilare di fronte agli occhi dei meravigliati orientali. Questo decisivo e spesso insormontabile scalino è il centro della letteratura e del cinema che i pakistani si sono conquistati. Dei romanzi di Hanif Kureishi, e dei tanti film che da queste opere, o dal loro alone narrativo, sono stati tratti. East Is East non fa eccezione alla regola, pur facendo capo ad un regista che orientale non è. L'integrazione è sempre il motore, l'incidente scatenante, l'indispensabile contorno del racconto. Più di altre pellicole, tuttavia, East Is East spinge l'acceleratore del registro comico, sfruttando la babele di inconvenienti, ed incomprensioni, che l'alterazione dei livelli comunicativi genera. L'effetto è singolare, soprattutto nei momenti in cui il sorriso svanisce, ed il conflitto generazionale si colora di tinte drammatiche.
È l'ambientazione, in primo luogo, a suggerire buffi collegamenti. Siamo in piena era velvet goldmine, l'inizio degli anni Settanta, tra gli inevitabili camicioni, le lunghe chiome, il rock che spunta rumoroso da ogni angolo. Non mancano le tentazioni ai figli del rigido George, al quale il matrimonio con una donna inglese non ha fatto venir meno l'intenzione di educare la prole secondo i rigidi dettami degli antenati. E di scegliere le consorti secondo gli stessi precetti. La sarabanda di piccoli e grandi incidenti, di gaffes terrificanti e di violenti alterchi parte di qui. O'Donnell è sicuramente agile nel gestire il meccanismo del racconto, capitalizzando al meglio l'estro degli attori (indispensabile Om Puri in qualsiasi film pakistano) e orchestrando alcune salite di tono, piccoli momenti di riflessione sull'eterna conflittualità tra i figli ed i loro genitori.
Pur ben suonato, lo spartito ha qualcosa di risaputo, nella melodia e nei singoli passaggi. Qualcosa che appartiene a Frears, come umore e spigolosità dei personaggi, e ad altri film più o meno di argomento pakistano, Mio Figlio Il Fanatico su tutti. Ovvero, East Is East è divertente, ma non travolge. Visione piacevole, se non si ha la pretesa (assolutamente non necessaria, per la verità) di osservare qualcosa di nuovo.